Любовь Алексеевна Литюкова
Муниципальное образовательное учреждение дополнительного
образования детей Центр детского творчества высшей категории
г. Волгодонска
педагог дополнительного образования
Художественная роспись по дереву в младших классах, как фактор формирования личности и развития сознания
В нашей современной жизни катастрофически не хватает живого чувства единения с прошлым, с нашими корнями; осознания себя как очередного звена в длинной цепи поколений. Мы живём, как будто сами возникли из ниоткуда и идём в никуда. Поэтому нам необходимо знать историю нашей Великой страны, её традиции и культуру.
Во многих уголках нашей страны продолжают жить интереснейшие ремёсла, уходящие корнями в глубокую древность. Чтобы народное искусство жило, необходимо чтобы оно находилось в добрых и чутких руках. И тогда не возникнет тревога за судьбу народных ремесел, за то, что прекрасное может уйти из нашей жизни, лишив её чего-то очень важного.
Равнодушие неизбежно приводит к потерям, а терять духовные, художественные традиции народа мы не имеем права, ведь уважение к ним является одной из черт патриотизма. Именно в детском возрасте душа ребёнка открыта для восприятия внешнего мира и поэтому, нужно не упустить момент, чтобы заполнить её только самыми прекрасными и познавательными знаниями.
Особая роль в формировании личности и развитии сознания ребёнка отводится декоративно-прикладному искусству. В настоящее время необходимо строить образование с учётом многовекового культурного наследия России, реализовывать «связь времён», связь и целостность народного и декоративно-прикладного искусства, музыкального и устного фольклора.
Нельзя не согласиться с известным детским психологом В.Т. Кудрявцевым, что сегодня необходимо учитывать специфику исторически складывающегося на наших глазах нового типа детства и детского развития. Изменение статуса детства в системе человеческой культуры требует от педагогов обеспечить творческое развитие ребёнка, как творца своей собственной жизни, в том числе и по законам искусства.
В соответствии с законом Российской Федерации «Об образовании», с требованиями современной перестройки системы образования, в настоящее время возникает острая необходимость в новых подходах к преподаванию искусств не только в образовательной школе, но и в учреждениях дополнительного образования, которые могут успешно решить современные задачи художественного образования, эстетического воспитания и развития личности.
Опираясь на рекомендации Министерства образования России: «В процессе преподавания предметов искусства в регионах основываться на национальных традициях воспитания и обучения, учитывать особенности художественной культуры, народного искусства, быта и природных условий», на новые образовательные стандарты, мной была разработана авторская программа «Развитие чувств прекрасного через искусство народной росписи», которая стала результатом длительного педагогического поиска нового содержания образования и воспитания - как факторов развития способностей, самостоятельного творчества, социального и профессионального самоопределения в условиях модернизации образования.
Программа, представляя собой адаптированный, долгосрочный вариант планирования, рассчитанный на 5 лет обучения, является педагогической системой, направленной на развитие творческих способностей детей от 7 до 15 лет, через углубленное изучение народной росписи. Ключевая цель программы - создание условий, способствующих развитию у детей высокого эстетического вкуса через приобщение к народному искусству. В основу обучения детей декоративной росписи по данной программе положены следующие педагогические принципы:
-
принцип доступности - соответствие предлагаемого учебного материала возрастным особенностям детей.
Главным направлением программы является эстетическое воспитание, которое влияет на сознание и чувства ребёнка. Малышей волнует яркий цвет, блестящая поверхность, поэтому в программе, знакомство детей с народной росписью начинается с Дымковской игрушки. Обучение начинается с простых полосок, кругов, колец, волнистых линий, постепенно переходя к городецким бутонам, совершенствуя технику владения кистью. Старших ребят привлекает повторность элементов, симметрия в расположении частей. Эстетические чувства у детей с возрастом становятся более глубокими и осознанными. По мере развития и обогащения представлений, дети воспринимают уже более сложные свойства явлений: разнообразие форм, богатство цветов, цветовых сочетаний.
-
принцип наглядности – способствует более полному восприятию и усвоению изучаемого предмета. Знакомясь с богатством и разнообразием изделий народных мастеров, дети проникаются добрыми чувствами к тем, кто создал эти необыкновенные вещи. Дети постепенно начинают уважать и любить это искусство, разбираться в орнаменте, цветовых сочетаниях, в разнообразии форм и образов. Их волнует и радует сказочное волшебство золотой Хохломы, яркость, нарядность городецкого узора.
-
принцип культуросообразности – реализуется через приобщение детей к ценностям национальной культуры, воспитание нравственных качеств личности ребёнка, обеспечивающих успех познания материальных и духовных культурных ценностей, способность сохранять и развивать народные традиции, возрождать всё ценное, что имеется в родном Отечестве. Формирует новое более высокое понимание явлений, которое проявляется в его поступках, в поведении, в отношении к окружающим. Оно формирует у детей духовные потребности, чувство патриотизма, национальной гордости, высокой гражданственности и человечности.
-
принцип индивидуализации и дифференциации, который позволяет обеспечить развитие и саморазвитие воспитанника в соответствии с его особенностями, наклонностями, возможностями, интересами.
Для эффективной и продуктивной реализации программы осуществляется непрерывность процесса обучения. Для обеспечения непрерывного творческого поиска, особая роль отводится самостоятельной работе ребёнка, которая продолжается и дома. Дети самостоятельно составляют эскизы, которые используют на занятиях в студии. Практическая работа начинается с индивидуальных заданий, поэтому большое внимание уделяется индивидуальному подходу к каждому обучающемуся. Это позволяет легче определить интересы и степень практической подготовки ребёнка, выявить детей, которым в процессе занятий необходимо уделить больше внимания. По мере накопления необходимых знаний, достаточно устойчивых трудовых навыков и умений, чаще практикуются различные самостоятельные работы на свободные темы, для реализации творческих способностей и самостоятельности. Детям предлагаются такие темы работы, которые вызывают эмоциональный отклик в душе ребёнка, способствующий мотивации к эффективному выполнению заданий. Так, например, расписать дощечку для любимой мамы, изготовить подарок для детей инвалидов и т.п.
-
принцип сотрудничества и сотворчества - педагогическая поддержка.
Роль педагога заключается в том, чтобы не только дать детям ознакомительные сведения по данному направлению работы, но и подобрать учебный материал так, чтобы ребёнок мог рассказать о разных видах росписи и работать в этой технике. Необходимо быть очень внимательным, чтобы не пропустить тот момент, когда у ребёнка ослабевает интерес и желание работать. Следует подбодрить его, предложить работу по желанию, обратить внимание на его лучшие работы, выполнить работу на выставку - это очень стимулирует детей, даёт возможность почувствовать их значимость в коллективе. При организации занятий по данной программе, учитываются интересы детей, и постоянно стимулируется их стремление к переходу на следующую ступень обучения. Дети, показавшие высокий уровень, занимаются в творческой группе по отдельному учебно-тематическому плану.
-
принцип системности и последовательности – изобразительная деятельность, связанная со всеми сторонами воспитательной работы и овладение новыми умениями и навыками, опирается на имеющийся у воспитанника опыт. Программа построена по принципу от простого - к сложному. Обучение детей начинается с самой простой росписи «дымка», переходя постепенно к более сложным росписям: «городец», «хохлома», «палех».
-
принцип результативности - заключается в соответствии целей воспитания и обучения возможностям их достижения. Это связано с развитием таких волевых качеств личности, как внимание, упорство, выдержка. У детей воспитывается трудолюбие, умение добиваться желаемого результата. Формированию трудолюбия способствует участие ребят в выставках различного уровня.
В данной программе большая роль отводится теоретическим занятиям. Они являются каналом для активизации творческой инициативы детей. Подключаются все возможные вспомогательные средства: экскурсии в музей, работа с литературой по изобразительному искусству, устное народное творчество, музыкальные произведения. Наиболее полезными и интересными для детей являются занятия по изучению произведений великих мастеров. В процессе обучения дети знакомятся с основами цветоведения, так как цвет является основным элементом зрительного восприятия, с основами общей композиции, особенностями структуры узора, особенностями структуры и формы изобразительных мотивов в орнаменте, понятиями ритма и симметрии, многообразием узоров, способами составления орнаментов.
Обучение основано на представлении о гармонии и закономерностях человеческого восприятия, что достигается путём изучения взаимосвязи:
-
человека и природы;
-
системы злаков, цветовых и фактурных состояний;
-
темы изделия и основной формы.
Помимо самостоятельной работы дети участвуют в коллективном творчестве: оформление студии, изготовление выставочных работ и т.п. Формы и способы предлагаемой деятельности сохраняют, усиливают, развивают естественные побуждения детей к продуктивной деятельности.
Учитывая современные тенденции и новые стандарты в сфере обучения, программа строится с учётом современных педагогических технологий, способствующих
творческому мышлению у ребёнка. Таких как:
-
игровые педагогические технологии (игровая деятельность на занятии- залог успешной работы. В младшем школьном возрасте дети быстро утомляются, и смена деятельности приводит к хорошим результатам).
-
личностно - ориентированные (через изучение индивидуальных и личностных особенностей обучающихся выстраивается весь учебный процесс).
-
проблемного обучения (в организации образовательного процесса создаётся проблемная ситуация, противоречия, что стимулирует детей на активную самостоятельную, познавательную деятельность по её решению).
В процессе обучения применяются разнообразные методы привлечения и приобщения обучающихся к декоративно - прикладному искусству. Это разносторонность и непрерывность эстетического воздействия, индивидуальный подход в обучении, выявление художественных возможностей, творческий характер заданий. Методы преподавания являются сочетанием информационно-сообщающих, объяснительных, стимулирующих, побуждающих к практической деятельности. А также репродуктивный, исследовательский, практический, словесный.
Существует большое количество образовательных программ по народной росписи. Ознакомившись с двумя из них: «Роспись по дереву» (Программа для внешкольных учреждений и общеобразовательных школ Министерства просвещения СССР «Просвещение» М., 1986) и «Искусство народной росписи» (Н.П.Кастерин. Центр дополнительного образования и досуга г.Сочи//Информационно-методический журнал, «Внешкольник» №7/2004), я пришла к выводу, что тематика планирования всех программ одинакова, за исключением типовой, в которой представлено только два вида росписи. В авторской программе «Искусство народной росписи» содержание учебного процесса разбито по уровням обучения, то есть все темы, которые представлены в программе, дети изучают на протяжении трёх лет поэтапно. В зависимости от года обучения увеличиваются или уменьшаются часы изучения той или иной темы. Каждому виду росписи в этих программах отводится очень мало времени. За такой короткий срок обучить детей технике выполнения росписи, не говоря уже о творчестве, считаю невозможным. Можно только познакомить обучающихся с техникой выполнения различных видов росписи. В данной же программе планирование образовательного процесса осуществляется с углубленного изучения детьми сначала простых элементов росписи, постепенно переходя к созданию цветочных и сюжетных композиций. Завершается изучение каждого вида росписи созданием авторских работ. Каждая отдельно взятая тема занятия может изучаться как во взаимосвязи с другими темами, так и самостоятельно, расширенно, независимо от других. Начиная обучение с простых видов росписи, дети постепенно переходят к таким видам росписи, как Хохлома, Федоскино, Палех. Занимаясь в творческой группе, обучающиеся самостоятельно ведут поиск декоративного образа лаковой росписи по мотивам народных сказок, местного народного колорита.
По окончании каждого года обучения дети овладевают определёнными знаниями и умениями. Данная программа рассчитана на то, что по окончанию курса дети становятся «мастерами письма».
Заключительным этапом цикла педагогического процесса является проверка (контроль) знаний и умений, которые формируются в процессе обучения. Контроль призван установить степень достижения цели и задач программы, проверить, на какой образовательной ступени сформированы знания, умения обучающихся, в том числе решать проблемы, выполнять практические работы. В своей работе использую разнообразные виды контроля: текущий, на каждом занятии; периодический (каждое полугодие) и итоговый (просмотр работ и выявление уровня сформированности знаний, умений). Используются такие формы как: педагогическое наблюдение, беседа, анкетирование, анализ работ, тестирование, отслеживание достижений.
Основные методы проверки: наблюдение. Специфика нашей работы построена так, что педагог работает в тесном сотрудничестве с ребёнком и обязательно замечает малейшие изменения в развитии обучающихся и даёт определённые сведения об уровне знаний. Результаты наблюдения не фиксируются, а учитываются при дальнейшей работе и общей оценки ребёнка.
Устный контроль, как правило, используется на каждом занятии в непринуждённой беседе, как индивидуальной, так и групповой.
Оценкой творческой деятельности ребёнка можно считать следующие критерии:
-
проявление интереса к произведениям народного творчества;
-
эмоциональный отклик на их обсуждение;
-
умение применять полученные знания в других областях деятельности;
-
рост художественного мастерства;
-
участие в конкурсах и выставках.
Формой подведения итогов реализации программы является выполнение и защита творческих проектов обучающихся.
Многолетняя педагогическая деятельность в рамках программы позволяет судить о результативности её реализации. Ежегодно воспитанники становятся лауреатами и призёрами выставок различного уровня. Работы детей принимают участие в городских, областных, всероссийских и международных выставках. Работа Александры Пушкарной стала призёром международного конкурса «Подводные фантазии» (г. Киев), работа Марины Матвеевой выставлялась в г. Москва и была отмечена грамотой, работа Евгении Мищенко получила награду и была подарена краеведческому музею в г. Ростов-на-Дону, работа Алёны Неволиной заняла первое место в городском конкурсе «Летопись победы»,Светлана Первая заняла первое место на третьей городской научно-практической конференции «Академии юных исследователей», а Патимат Хизриева и Алёна Неволина стали призёрами.
Стены студии покинуло двадцать восемь выпускников. Четверо из них работают преподавателями в учреждениях дополнительного образования. Трое выпускников выбрали профессию дизайнера, двое поступили в архитектурный ВУЗ.
В соответствии с требованиями времени, а также Постановлением правительства Российской Федерации от 28 августа 1997г. (№1116) «О дополнительных мерах государственной поддержки народных художественных промыслов Российской Федерации» особая роль должна отводиться учреждениям дополнительного образования с углубленным изучением предметов художественно-эстетического цикла. Такие учебные заведения, используя разнообразные формы трудового, художественно-эстетического обучения, воспитания и профориентации, могут помочь не только сохранению богатства и традиций народного декоративно-прикладного искусства, но и дальнейшему его развитию.
Поделитесь с Вашими друзьями: |