Культурфилософский анализ музыки в картине мира казахов


Гармоничность события «Художественного Я»



страница4/5
Дата12.05.2016
Размер0.77 Mb.
ТипАвтореферат
1   2   3   4   5

2.2.2. Гармоничность события «Художественного Я» и культуры. В обществе, в котором складываются представления о Музыке как гармонизирующем начале Космоса, Человека и его жизненного пути, о Музыке, созидающей гармонию отношений «Художественного Я» и Космоса, - формируется и особый тип культуры, определяющей чертой которой является высокая степень гармоничности всей культуры и ее субъектов. Такова и традиционная система «творец — исполнитель - слушатель». Воспроизводя универсальный космический порядок, она продолжала упорядочивать жизнь социума, объединяя его как с общей структурой мироздания, так и в плане этнического самосознания и самовыражения.

Изустная форма бытования музыкального искусства - одна из особенностей не только художественной культуры казахов, но и многих других восточных народов. К.Ш.Нурланова основополагающим внутренним отношением для устной художественной культуры называет «отношение непосредственной связи этой культуры с ее субъектами». Обозначенная черта устной художественной культуры представляется нам весьма существенной, поскольку «из данного способа связи вытекают формы ее бытия как события культуры п ее субъектов» /27/.

Творчество, являясь главным элементом в функционировании культуры, по принципу обратной связи отражает структуру и особенности той исходной культуры, в которой сформировалось «Художественное Я».

В качестве главной побудительной причины творчества выступает та константа, которая выражает смысл творчества как формы разгадки тайны Мира. Вообще, картина мира казахов, представляя собой космоцентрический тип, была особенно сильно сопряжена с Небом, Космосом, Мирозданием. Поэтому и интерес к Миру непроявленного, запредельного, непознанного в культуре казахов был достаточно сильным. Интересно, что сама «тайна Миро-здания» была достаточно очевидной и доступной. Однако, при этом «жизнь» Мира понималась не только как протекающая по законам Мироздания, но и как его спонтанная творческая активность - качество, определяющее любой живой организм. Исходя из этого можно сказать, что «тайна Миро-здания» не была сокрыта, ее разгадка лежала на поверхности, но путь к ней достигался только посредством творческой активности. Творчество в культуре казахов можно определить и как своего рода отклик на творческую потенцию Мира и его самоорганизацию. В концепции В.В.Налимова о семантическом поле Мира, непроявленная часть Мира - это Мир нераспакованный, представляющий собой своеобразный семантический вакуум. Распаковывание осуществляется рождением текстов, т.е. творчеством, при котором каждому рожденному тексту задается функция распределения, являющаяся своего рода окном, дающим Человеку возможность всматриваться в семантический Мир /28/, т.е. в Мир непроявленный, в котором и кроется тайна Мира. Тем самым музыкальное творчество становится как бы проекцией творчества Мироздания в его космическом масштабе.



2.2.3. Музыка и музыкальное мышление как образ мира. Музыкальные образы становятся той формой мышления, тем многосоставным единством, которые связывают мир внешнего и мир внутреннего опыта. Поэтому содержание музыкального образа есть содержание всего Универсума. При этом, отражая мир целостно, музыкальные образы также целостно и универсально воздействуют и на человека.

Ибо Мир (проявленный и непроявленный, видимый и невидимый, осязаемый и неосязаемый) становится одновременно, и в равной мере, точкой отправления, сущностью и целью музыкального мышления. Поэтому музыка не только репрезентирует мир, но и сама воздействует на него. Музыкальные образы, отражая явления, реализующие творческую природу личности, обнимают собою всевозможные комбинации мира и, в итоге, становятся такой переработкой мира, которая вытекает из потребности этноса осознать и выразить разнообразие всех его сторон.Музыкальное мышление казахов, так же, как и сам Мир, условно можно рассматривать в качестве репрезентирующих образов Мира, причем Мира проявленного и непроявленного. Отсюда: корреляция не только к образам внешней действительности (предметной), но и к образам Мира непроявленного, Мира мыслительных образов.

Образность музыкального мышления казахов во многом адекватна тому Космосу, в котором проживает и творит человек, ибо эта образность отражает гармонию Человека и Мира, гармонию такой связи, которая для традиционной культуры становится эталоном универсальности. Будучи образно-эмоциональной картиной совершенного мира, музыкальное мышление казахов реконструирует этот мир в ценности как в его главном репрезентаторе.

Музыкальное мышление, претворяя образы мира в образы ценностей, осуществляет бытие. А восприятие и понимание музыки как жизнетворчества определяло тот вселенский духовный организм, который и предопределял полноту жизни, где духовное, прекрасное становилось не отдельной, самостоятельной частью, а являлось самим содержанием жизни. Поэтому гносеология казахской культуры исходит не столько из представлений об эстетическом статусе музыки, когда общество ждет от нее эстетическое наслаждение, но, в первую очередь, музыка помогает обществу обрести устойчивость, уверенность и цельность в многообразных связях с внешним миром.



2.3. Аксиология культуры.

Музыкальная ценность в картине мира казахов выступает не как направленность личности на созидание функционально и потребностно полезной вещности, а как космически устремленная сущность этноса в ее универсальной миросозидательной предназначенности. Поэтому музыкальная ценность становится центральным объектом культуры казахов, основным посредником между адресантом и адресатом, между поколениями, а самое главное — является объектом, созидающим Космическую гармонию, гармонию культуры. Музыкальная ценность, сопряженная с семантическим и физическим Миром, обладает смыслами и всеми свойствами этого Мира, его свободой и творческой спонтанностью.

Музыкальная ценность в картине мира казахов выступает как достаточно широкое образование, как духовный организм и, своего рода, самостоятельный дубликат смыслов Миро-здания, обеспечивающих гармонизирующую связь Человека и Космоса, и репрезентрирующих Мир по законам красоты.

2.3.1. Экстрамузыкальная семантика. Можно предположить, что такой тип гармонии музыкально-языковой системы, когда она складывается не из противопоставления противоположностей (стабильное - мобильное), а из тождественных частей (стабильное - варьированно- стабильное) - исходит из представления о Космической Гармонии, которая также образуется не как противопоставление Хаосу, а как его же сущностная основа, что и предопределяет, в конечном счете, отсутствие конфликтных начал во всей культуре, их противопоставления и борьбы.

В композиционно-драматургическом плане перцептуапьное время и пространство, как замкнутый круговой цикл, характеризуется преобладанием основного музыкально-языкового принципа - тождественности над контрастностью. Так, «эстетика тождества» наглядно обнаруживает себя в композиционно-драматургических закономерностях эпоса и кюя.

Для перцептуального времени и пространства в жанрах казахского традиционного искусства (так же, как и в «животном календаре») характерна высокая степень обратимости, моделирующая движение по кругу. Смысл такого хронотопа определяется и спецификой шаманских ритуалов, когда движение по кругу становится основным магическим средством установления Космической Гармонии.

В спиралевидной структуре кюя заложена и другая координата Миро-здания казахов, а именно: путь-восхождение к вершине. Исследователи казахской культуры, не случайно, видят в этой композиции логарифмическую аналогию с горой.

И действительно, логика композиции кюя основана на постепенном образном продвижении от основания кюя (бас-буын) к его вершине (саға), с дальнейшим спуском к основанию. Кроме того, происходит не просто однолинейное восхождение к этой вершине, но и заполнение – расширение -расщипление самого звукового пространства, что аналогично пространственной вертикали мифологической картины мира. Совершенно очевидно, что в структуре кюя проявлена как спиралевидная круговая горизонталь, так и многомерная, многослойная вертикаль. Их же объединение в рамках композиционного единого целого отражает диалектику продвижения сознания в космологические трансцедентные сферы, что вновь свидетельствует о сакральном содержании музыки в культуре казахов.

2.3.2. Кюи Коркута: установление Космической Гармонии. Стержневая идея творчества Коркута - установление Космической Гармонии, борьба со смертью и злом. Композиция кюев Коркута, на наш взгляд, сакрализуется во времени, как способе удержания мира в равновесии, который свернут до размеров своеобразной мнемонической формулы. Тем самым композиция кюев Коркута. дешифруется как некий семантический код, сакрально ценностный.

Музыкальные инструменты: миромоделирование и мирорепрезентация. Исследование музыкального инструментария казахов с точки зрения их включенности в Космос, свидетельствует о том, что музыкальные инструменты, их строение и назначение служат гармонизации строя бытия и, так или иначе, включены в вертикальное и горизонтальное членение мира. Связанные с пространственным членением мира, инструменты эти обслуживают только определенную семантическую зону: қылқобыз, данғыра, асатаяк, и жетыген используются баксы, в процессе камлания обеспечивая диалог вертикальных зон; домбра, будучи инструментом срединного мира, объединяет всю (как горизонтальную, так и вертикальную) пространственную концепцию мироздания. Горизонтальное членение пространства на «свое» и «чужое» также определило распределение инструментария: при конфликтном столкновении пространств (в сражении) в целях подчинения индивидуального коллективному, в объединении Социума

в единое целое - широкое распространение получили керней, муіз сырнай, шың, дауылпаз, ұрра; на охоте - буғашык,, шындауыл; в межродовом пространстве (пастбище) - қамыс сырнай, қос сырнай, сыбызғы, шертер; инструментом, способствующем переходу из «своего» в «чужое» пространство для девушки становится шаңқобыз. Центр «своего» мира - мир детства, пространство шанырака обслуживают саз сырнай, ускірік, тастауқ. Данная пространствено-семантическая закрепленность музыкальных инструментов за каждой из зон сложилась, по всей вероятности, в процессе освоения окружающей территории, когда каждая его зона становилась семантически значимой, включенной в конкретный контекст кочевого бытия. Очевидно также, что именно в этот период выделяется и исполнительство как профессиональная деятельность.

Можно предположить, что именно кочевничество, как извечная формула движения, сделало мифологически значимой роль музыкального инструментария прежде всего в пограничных зонах пространства, объединяя тем самым различные миры и созидая гармонию перехода миров из одного в другой и, тем самым, выявляя свои функции в движении, в освоении пространства.

Кочевничество, как образ мира, отразился в типе и способах изготовления инструментария. Все инструменты изготовлены из того материала, который дарит кочевнику среда обитания (дерево, металл, тростник, глина) и окружающий его животный мир (кожа, кишки, копыта, рога, совиные перья). Небольшого размера, все они могут быть легко перемещены в пространстве, не требуют они и стационарных условий. Более того, не крыша и стены, а именно сила, громкость звука может создать условия возникновения очерченности заданного пространства, заменяя, помещение для отправления культов (мечеть, костел, церковь, синагога, храм и т.д.). Сила же звуков казахских народных инструментов предопределяет и очерчивает конкретное коммуникативное пространство, заменяя собой концертное помещение (филармонии, театры, концертные залы), объединяя исполнителя и слушателя. Все это свидетельствует о миромоделировании и мирорепрезентации инструментария как ценностного содержания в его безусловной значимости для содержания самого мира.

2.4 Гармония космоцентризма картины мира казахов. Если вспомнить легенду о Коркуте, то можно сказать, что Гармония - это прежде всего состояние Мира как Миро-здания в его целостности с взаимосвязанностью и взаимоопределяемостыо всех его элементов, когда полярные силы Добра и Зла, Жизни и Смерти находятся в равновесии, и, более того, всегда присутствуют в одновременности. , Так, основополагающей чертой космоцентризма картины мира казахов можно считать ее недуальность, непротиворечивость, когда противоположности не столько отрицают друг друга, сколько взаимопроникают. Поэтому Гармония не противостоит Хаосу, а рождается из него. Такое отсутствие конфликтного начала в Космосе — основа Гармонии. Отсюда и понимание имманентности Гармонии, когда Мир существует как изначально гармоничный.

Гармоничность космоцентризма достигается такой структурой мира, которая образуется как связь и взаимодействие триединого вертикального целого (трехчленная модель мира), горизонтального (кругло-квадратное основание), а время и пространство организованы по принципу цикличности, концентричности и спиралевидности. Данный онтологический принцип находит отражение и в гносеологии культуры, направленной не столько на достижение Гармонии (ведь она — изначальное свойство Мира), сколько на ее сохранение. Человеческая деятельность ориентрирована на единение с Космосом, творческий же процесс инспирирован Небом и, становясь своеобразной социальной структурой, направлен на объединение макро- и микрокосмоса.

Творчество закрепляется в ценности, рассматриваемой в качестве главного репрезентанта Космической Гармонии, поскольку сама ценность подчиняется общим законам структурирования Мира и потому все содержательно-формообразующие элементы ценности сопряжены между собой по типу воссоздания концентричности и круговой завершенности Космоса. Из этого вытекает понимание круга и спирали как структурной оформленности гармонического космоцентризма картины мира казахов.

Но при этом самое важное, - что формой выражения Гармонии становится Музыка, как глубоко духовное начало культуры, не имеющее в картине мира казахов ни пространственных, ни временных ограничений. Музыка, которая рождает весь Космос, задает его ритм, движение; Музыка, которая связывает этот многомерный Мир в единое целое; Музыка, которая объединяет Прошлое - Настоящее - Будущее; и, самое сокровенное, Музыка, в которой закодирована вся информация об этносе и о Мире, в котором он живет.

Музыка становится упорядочивающим началом Вселенной, выступая основным миросозидающим началом, объединяющим весь Универсум в единое целое.

Не случайно и то, что все моменты, связанные с нарушением социокосмоса, с нарушением существующего порядка, всегда сопровождались музыкой. Тем самым музыка вновь и вновь гармонизировала этот Космос, делала его стабильным и жизнеспособным. Ведь именно музыка вступает в свои права там, где Космос рождается, распадается или нарушается (рождение ребенка, годы мушеля, свадебные и похоронные обряды, переходы из одного пространства и времени в другое). Мир в картине казахов предстает как органическая целостность, в которой макрокосмос и микрокосмос находятся в резонансном отношении друг к другу. Поэтому с уверенностью можно сказать: для казахов Гармония есть Музыка.

Именно музыка становится структурно-смысловой основой традиционной картины мира казахов, не столько репрезентируя Мир, сколько воздействуя на него ощущением всеприсутствия, растворяя как границы Мира, так и границы Человека, внутренние и внешние, открывая в нем ощущение сопричастности Миро-зданию и его Тайне. Так, постигая бездонную глубину Музыки «осевого периода», Человек и в себе открывал глубокий и возвышенный потаенный смысл, сопряженный с Космосом.

Третьи часть «Картина мира этноса в XX пеке



3.1. Бикультура как социально-историческое и художественное явление XX века.

3.1.1. Бикультура: содержание понятия. XX век внес кардинальные перемены в структуру и развитие культур народов Востока, что вызвано широким вовлечением в их традиционную социально- экономическую систему урбанизированной культуры Запада и другими фундаментальными факторами исторического и политического характера.

Встреча Востока и Запада в рамках культуры этноса предопределена их укорененностью в единой Онтологии. «Восток и Запад суть лишь два модуса единого Целого, различающиеся противоположными модальностями» /28/.

Взаимодействие художественных культур Востока и Запада - процесс двусторонний и имеющий длительную историческую эволюцию. Однако, если в предшествующие века для культур Востока воздействие Запада было в большей мере эпизодичным и частичным (на уровне отдельных элементов и культурных традиций), то в XX веке это воздействие носит глобальный характер, поскольку европейская культура (тот тип, который сложился в Новое время в процессе формирования высокоразвитых, т.е. классических жанров профессионального творчества) воспринимается и осваивается уже в значении структурно- системной целостности, которая включает не только искусство, но и другие составляющие культуры, со всеми ее способами выражения, механизмами и формами общественного функционирования.

Воздействие европейской культуры сказалось не просто в существенной перестройке состава и структуры практически каждой из восточных культур, но и привело к рождению принципиально нового явления - бикультуры. Данный пит культуры представляет собой взаимодействие и сосуществование в рамках формирования и функционирования новой культурной системы двух генетически и типологически различных культур: традиционной этнической, с одной стороны, и западной - с другой.

Внутри бикультуры западная культура, как правило, выступает как технократическая и классическая академическая (европейская). Традиционно-фольклорный же компонент Запада в бикультуре практически не имеет места. Поэтому бикультура в самом широком плане является содержательно-смысловой и структурно-типологической формой взаимодействия этнических культур Востока и суперэтнической культуры Запада, каждая из которых имеет свою структуру.

Наиболее характерной чертой и главным условием возникновения и развития бикультуры является усвоение данным этносом определенных типологических характеристик иной культуры в виде целостной системы. Считаем правильным выделить три основных компонента бикультуры: 1 - традиционный компонент; 2 - компонент взаимодействия: а) в традиционной культуре, б) в западной культуре; 3 - западный компонент;



3.1.2. Музыкальная традиция этноса и ее роль в бикультуре. Фактором, формирующим сердцевину и облик бикультуры, ее целостность и устойчивость во времени и пространстве, является традиция этноса - стереотипизировапный культурный механизм, раскрывающий исторически- и социально обусловленную картину мира этноса, а также, связанные с ней, различные виды деятельности, практики, речи и языка, сложившиеся и возникшие в результате синтеза и адаптации с внешними взаимодействиями.

Специфика музыкальной традиции этноса имеет свой элементный состав:

1.генетический уровень - «порождающий»;

2.функциональный, проявляющийся в особенностях практической реализации музыкального опыта этноса;

В данном случае, учитывая функционирование традиции в форме многочисленных локальных вариантов, мы в то же время, имеем в виду некий «средний знаменатель», как ее типологическое обобщение для каждого конкретного этноса.

3. семантически-речевой - как главный объект передачи традиции.

Как система она сформировалась еще в традиционном типе культуры. В бикультуре же, помимо основных своих характеристик, она выявляет и те особенности, которые ранее не проявлялись в традиционной культуре: открытый характер и высокая степень развития, механизм адаптации в новом формообразовании, принципы самосохранения, инвариантность, органическое единство традиции и инновации

Музыкальная традиция этноса - это самоорганизующаяся система, ибо она обладает способностью «общения» с другой системой, не только получая от нее новую информацию и приспосабливаясь к ней, но и оказывая на нее обратное воздействие.



3.2. Взаимодействие жанров в бикультуре - одно из характернейших явлений, которое издревле оказывало большое влияние на становление и особенности развития как мировой культуры в целом, так и отдельных этнических культур.

Жанры, генетически принадлежащие различным культурам (к примеру, казахский эпос и европейская опера), несут разную информацию. Этнический жанр, войдя в структуру любого академического европейского жанра, значительно изменяет свою содержательную функцию, так как не в состоянии максимально полно выразить все то содержание, которое было присуще его жанровому архетипу. Во многом это связано с тем, что такие стороны внешней структуры жанра, как социальный контекст и ситуация функционирования жанра могут лишь воссоздаваться (к примеру, на оперной сцепе), принимая «вторичную» форму, но не существовать в своей первичности.



3.2.1. Миромоделирующая роль эпоса в оперном жанре. Связи современной казахской оперы с европейской музыкальной культурой множественны и разнообразны. Но и сегодня остается актуальной проблема формирования и развития национальных качеств оперного жанра. И в поисках этой национальной самоидентичности сегодня, как и прежде, обращаются композиторы к национальному эпосу, как к основному хранителю этнической памяти, отражающую картину мира этноса. Одна из основных форм здесь - использование эпического сюжета как основы либретто, будь то эпос лирический или героический. Таковы оперы Е.Брусиловского «Кыз-Жибек», «Ер-Таргын», С.Мухамеджанова «Жумбак-Кыз», Е.Рахмадиева» Алпамыс», Г.Жубановой «Енлик и Кебек». Кроме того, имеются различные формы освоения малых эпических э/санров: айтыса («Алтын-астак» Е.Брусиловского, «Бекет» А.Зильбера, «Биржан и Сара» М.Тулебаева, «Абай» А.Жубанова и Л.Хамиди) и обрядовых жанров (свадебных - «Кыз - Жибек» Е.Брусиловского, «Абай» А.Жубанова и Л.Хамиди, «Биржан и Сара» М.Тулебаева, «Камар-сулу» Е.Рахмадиева, «Енлик и Кебек»

Г.Жубановой; похоронных - «Абай», «Биржан и Сара», «Целина» и «Алпамыс» Е.Рахмадиева, «Енлик и Кебек», «Двадцать восемь» Г.Жубановой). Характерно для казахской оперы и введение в качестве действующего лица носителя эпической традиции (в операх «Биржан и Сара», «Абай», «Енлик и Кебек», «Двадцать восемь», «Курмангазы» главные действующие лица - ак,ыны ИЛИ кюйип).

Внешние (сюжетные) связи с национальным эпосом и связи внутренние, моделирующие эпический мир в его многообразной целостности, наиболее ярко представлены в оперном творчестве Г.Жубановой. Это проявляется не только в сюжетах опер, но, прежде всего, в организации по законам эпической традиции концептуального н перцептуального пространственно-временного континуума.

Проанализирован эпический пространственно-временной континуум в операх Г.Жубановой «Енлик и Кебек», «Двадцать восемь» и «Курмангазы»:

1.пространственная вертикаль,

2.пространственная горизонталь,

3.динамика времени и пространства.

Время и пространство, как категории картины мира этноса, проявляются и концептуально, и перцептуально. Концептуальное время и пространство, как осмысление историко-культурных и этносоциальных особенностей казахского этноса - неотъемлемая черта многих опер композиторов Казахстана, так или иначе отображающих историю и современный период жизни и быта казахов (оперы «Кыз-Жибек», «Жалбыр», «Ер-Таргын» Е.Брусиловского, «Биржан и Сара» М.Тулебаева, «Абай» А.Жубанова и Л.Хамиди, «Жумбак-кыз» и «Ахан-сере - Актокты» С.Мухамеджанова, «Камар-сулу» и «Алпамыс» Е.Рахмадиева). В оперном творчестве Г.Жубановой этническое концептуальное время и пространство, помимо вышеперечисленных свойств, выражает также суть той реальности, того единого комплекса традиционного бытия и духовности, т.е. той картины мира, в рамках которого сложился и проживает казахский этнос.

Для перцептуального времени и пространства в жанрах казахского традиционного искусства характерна высокая степень обратимости, моделирующая движение по кругу, в форме раскручивающейся спирали.

Подобная же трактовка этнического хронотопа, то есть «динамическая статика», «неустойчивая устойчивость» и «движущаяся неподвижность» характерна и для выражения перцептульного времени в оперном творчестве Г. Жубановой.

В оперном творчестве этого композитора временная цикличность и обратимость зачастую приобретает характер «линейного» развития - движения вперед, к кульминационным зонам через ступени статики, что и создает в итоге так необходимую жанру оперы сценическую действенность и психологическую динамику. Эпическая традиция предстает в художественных исканиях Г.Жубановой в обобщенном значении - отражении этнической картины мира, этнического мировоззрения во' всем его многообразии, в том числе и лирическом, и драматическом.


Каталог: media -> publications -> books
publications -> Особенности введения вновь нанятого работника в организацию и в должность
publications -> Постнеклассическая методология в клинической психологии: научная школа л. С. Выготского а. Р. Лурии
publications -> Философия марксизма и принцип единства сознания и деятельности в психологии
publications -> Московский городской
publications -> Детский образ как фактор рекламного воздействия
publications -> Маргарита Валерьевна Донцова
publications -> В. В. Политический анекдот периода перестройки как исторический источник
books -> Программа курса лекций «самооценка и притязания в норме и патологии»
books -> Исследование на изучение тонких индивидуально-типологических особенностей, самосозна­ния и механизмов их формирования
books -> Исследование по названным схемам: «Диагностика мотивации достижения успеха и избегания неудачи»


Поделитесь с Вашими друзьями:
1   2   3   4   5


База данных защищена авторским правом ©dogmon.org 2019
обратиться к администрации

    Главная страница