Курсовая работа Проблема взаимодействия двух фигур


Пространство и построение изображения на плоскости холста



страница5/10
Дата27.04.2019
Размер6.58 Mb.
ТипКурсовая
1   2   3   4   5   6   7   8   9   10
2 Пространство и построение изображения на плоскости холста.

В контексте композиции необходимо учитывать направление глаз зрителя, так как мы относимся к западноевропейской культуре, мы читаем слева направо. Когда мы смотрим на картину, наш взгляд следует по тому пути, который нам указал художник. Но самое главное, чтобы картина смотрелась цельно. И движение глаз выглядит, как композиционно выраженный путь. В этом случае движение глаз играет лишь вспомогательную службу. Говоря о схеме, то геометрически она выглядит, как определенные лучи, направленные к центру композиции. Подведем итог: Важны не реальные движения глаз, а композиционные ходы.

Так картина является плоским полем, ограниченное рамой . Обратим на это внимание. Так как рама является ограничением картинного поля, то все, что располагается за ее пределами, нас не интересует. Если мы нарисуем раму и будем перемещать абстрактный объект внутри нее, то мы увидим, что восприятие этого объекта меняется. Предмет, который лежит на однородном поле, вблизи рамы читается лежащий близко к плоскости рамы. Предмет же во внутренней или центральной зоне, считается, лежащим в глубине. Многие художники пользуются этим приемом и подчеркивают эти приемы, создавая, таким образом пространство в картине. Из этого следует еще одно правило композиции, а именно пространство.

Среди задач композиции, необходимых на изображении или чертеже, задача построения пространства, является одной из самых важных. Пространство в изображении-это как местоположение действия, так и основной компонент самого действия.

Изображение пространства зависит от изображения объектов. Образ архитектуры и особенно архитектурного интерьера потребовал нового понимания пространства (воздушная перспектива). Природный ландшафт потребовал развития пространственных ценностей пейзажной живописи . Можно даже сказать, что пространство на изображении часто строится с объектами, их расположение по их формам, и характер кормления формы, и всегда строится для объектов. Правильно думать, что отношение художника к предмету такое же отношение его к пространству. Именно поэтому бесформенная картина естественно превращается в пространственно неопределенную и без формы краску, потому что форма всегда прямо или косвенно связана с объектом, а объект с пространством, отсутствие фигур на изображении при этом является отсутствием порядка пространства.

Среди прочего, определяющим аспектом пространства является его плановость. Деление композиции на плоскости эволюционировало от узкого слоя пространства, где основными факторами построения глубины было и соответствующее расположение объектов и фигур выше и ниже его плоскости. Из-за этого трехмерность создается на плоскости изображения . То есть за счет перекрытие удаленных объектов ближними. Этот метод используется не только для создания планирования, но и для решения других задач, таких как создание ритма в изображении, обозначение семантического центра композиции и других.

Другим признаком глубины, является ракурсность пола. Второй признак глубины - ракурсная плоскость „пола". Обычно в расположении дальних фигур выше, а ближних - ниже видят чистую условность. Это, конечно, не так. Такое расположение прямо связано с ракурсным восприятием земли при естественной зрительной позиции стоящего, сидящего или идущего человека и гравитационной неоднородностью верха и низа картины. Именно поэтому, даже если изображение земли отсутствует, расположение фигур выше и ниже на гравитационно ориентированной плоскости говорит о разном удалении по ракурсу земли. Чаще всего, однако, даже в средневековой живописи ракурсная плоскость пола изображена или по крайней мере обозначена.[2,86]

Вместе с заслонением расположение фигур и предметов выше и ниже по плоскости картины образует целостный пространственный строй, требующий особого типа цветовых и линейных ценностей. Он не претендует на изображение глубины, которую можно было бы измерить (зрительно оценить), но очень ясно определяет слои изображения. Слои - это прообраз пространственных планов и кулис. Это простейшая система чтения трехмерности.

После того, как мы рассмотрели все три признака глубины, мы должны учитывать, что они будут работать, только при условии свето-теневой моделировке. И это так называемый четвертый признак глубины.

Темное и светлое моделирование создает впечатление объема, выступа и отступа частей формы (кубичности, сферической формы) даже при отсутствии единого источника света. Здесь фигура и объекты затмеваются на отступных частях, начиная в глубине формы и иногда освещаются острыми белыми отражениями на выступающих частях. А в беспрецедентном узоре темное пятно чаще всего исчезает глубоко, свет идет вперед. С нашей точки зрения, каждый объект в таком образе выглядит "освещенным отдельно.



Иначе говоря: светотеневая моделировка это разбор объекта по тону. Ростовцев дает общее определение тона. Тон это физическая характеристика света. То есть какое количество и качество света на поверхности предмета в зависимости от источника света и окраски самого предмета. [10,80]

Вывод

Мы рассмотрели общие понятия композиции и ее основную терминологию. А именно само понятие композиция, основные композиционные принципы, разницу между структурой и конструкцией , композиционный центр, пространство и основные принципы глубины В данной главе мы опирались на фундаментальные труды Шорохова Е.В. И Волокова Н.Н.





Поделитесь с Вашими друзьями:
1   2   3   4   5   6   7   8   9   10


База данных защищена авторским правом ©dogmon.org 2019
обратиться к администрации

    Главная страница