Математический факультет



страница8/13
Дата17.05.2016
Размер1.62 Mb.
ТипУчебно-методическое пособие
1   ...   5   6   7   8   9   10   11   12   13

Приложение №11

А.Е. Новгородова Режиссура школьного урока (Директор школы.-2005.-№2.-с.49-52.)


Известно, что школьные учителя испытывают огромную нервную перегрузку. Постоянное нахождение на пике эмоциональной включенности истощает нервную систему, одновременное интенсивное общение с несколькими десятками детей требует огромных затрат душевной энергии, и не все умеют эту энергию восстанавливать. Отсюда постоянные стрессы. Я веду в школе уроки театра и хотела бы поделиться в этой статье способами борьбы с учительским стрессом, которые предлагает театральная педагогика.
В настоящее время часто ведутся разговоры об «арт-терапии». Все ученые и практики, работающие в этом направлении, подчеркивают полезность для здоровья человека свободных занятий любым видом искусства. Я на практике могу подтвердить этот тезис о полезности для детей и взрослых занятий театральным искусством, которое по сути своей синтетично и включает в себя различные виды искусства: и музыку, и пластику, и речь, и элементы живописи. Но, конечно, главным и основным в театральном искусстве является его действенность, именно действие является инструментом актера, и правильно организовать этот действенный процесс-задача режиссера.

Не так ли урок? Дети читают, считают, решают - действуют, а учитель все дело организовывает. Правильно организует - спектакль (урок) получится, а нет - на премьере освищут или уйдут со второго действия (ученики разбалуются или заснут). Хороший урок может быть мощным терапевтическим средством, следовательно, чтобы получить от учительского труда радость, а не головную боль, нужно учиться правильно организовать этот труд.

Что советует нам практическая режиссура? Попробуем применить ее находки для школьного урока.

Первое правило: на уроке заниматься делом, не пытаться выяснять взаимоотношения с учениками, это совершенно безнадежное дело, борьба все равно будет неравной - выиграют ученики, их много! Пока вы «пресекаете безобразия» и «боретесь за дисциплину», дело (урок, спектакль) стоит, и остальные, ни в чем не провинившиеся, потихоньку «расползаются». Типичное заблуждение: «сначала я установлю дисциплину, а потом буду делать дело». На практике это выливается в нудные нотации, которые окончательно это дело и губят. Отсюда плавно вытекает второе правило: хороший актер должен обладать умением «удерживать внимание» зрителя. Это достигается разными способами: можно внезапно крикнуть и все посмотрят на тебя. Но если ты будешь продолжать на крике разговаривать, то внимание зрителя опять «уплывет».

Для мгновенного привлечения внимания можно сделать что-то неожиданное. Одна замечательная учительница рассказывала, что один раз ей пришлось на время уйти с урока. А когда она пришла, все так разбаловались, что даже не заметили ее возвращения. Тогда она вышла и зашла в класс еще раз, громко распевая частушку: «Все бы пела, все бы пела, все бы веселилась, вы, друзья, меня не ждали, ну а я явилась!». Дети от неожиданности все замерли, потом засмеялись, а потом урок пошел своим ходом. Учитель почувствовала сиюминутную атмосферу класса и интуитивно нашла нужное действие для привлечения внимания. Но привлечь внимание проще, чем его удержать.

Один из хороших способов удержания внимания зрителя (или ученика) - это работа в быстром темпе. В какой момент легче всего рассеивается внимание зрителя в театре? Когда в голову начинают приходить посторонние мысли и все зрители начинают посматривать на часы? Именно в те моменты, когда на сцене ничего не происходит. Так и на уроке: внимание учеников рассеивается, когда учитель упускает «действие», когда он ничего не добивается от учеников и ничего не хочет, кроме того, чтобы прозвенел поскорее звонок.

Третье правило. На учителя, как и на актера, устремлены глаза многих людей, и далеко не все они светятся доброжелательностью и симпатией. Для актера есть только одно действенное средство справиться со страхом публичного выступления: в актерских терминах это называется «вера в предлагаемые обстоятельства». Актер должен так вжиться в образ, поверить в правду вымысла, что все посторонние мысли должны отступить перед главной задачей: поверить в своего героя, понять логику его поступков и убедить зрителя в правдивости придуманного образа. Преподавателю в этом смысле даже немного легче, круг его предлагаемых обстоятельств ограничен школьным уроком. Одна молодая учительница мне говорит: «Ненавижу этот класс, все дураки, работать с ними невозможно!» Говоря эти злые слова, она выстраивает для себя определенные предлагаемые обстоятельства и в них, соответственно, и работает. Учительница идет на урок в класс, где ее никто не понимает, где отсутствует радость от учения, где все дети подспудно готовы ее изводить. Результатом такого урока может стать не только головная боль педагога, но и серьезный стресс.

Предлагаемые обстоятельства можно и нужно было понять по-другому: в классе между детьми нет дружеских взаимоотношений, есть несколько отрицательных лидеров, борющихся за влияние, и большая часть класса участвует в этой борьбе. Позиция учителя в этой ситуации может складываться таким образом: я иду в класс, где есть определенные проблемы, я могу их не решать и вести обычный урок, но мне это будет мешать. Я могу попытаться решить эту проблему и урок построю совсем по-другому, попробую в процессе урока сломать враждующие группировки, нейтрализую лидеров соответствующими заданиями, предоставлю возможность подвигаться на уроке, что всегда снимает возникшее напряжение, индивидуальную работу буду чередовать с коллективными заданиями. Может быть, тогда класс из сборища непослушных и глупых, превратится в нормальный детский коллектив.



Четвертое правило. Режиссер в театре в процессе постановки спектакля должен уметь грамотно выстраивать мизансцены, то есть положение актеров на сцене. Трудно себе представить статичный театр, но положение и детей и учителя в классе чаще всего статично, раз и навсегда определено и изменению не подлежит. А между тем положение детей «лицо в спину» не самое удобное для учеников. Вспомните рассказы о древнегреческом Лицее и Академии, где обучение проходило в прогулках или ученики сидели кружком вокруг учителя. Вспомните картину Богданова-Вельского: «Урок в сельской школе», где стайка детей сгрудилась у доски, решая пример, один мальчик наклонился к учителю и на ухо шепчет ответ уже решенного задания. То есть дети не только думают, но и двигаются в процессе этого думанья. Почему бы не попробовать это сделать на современном уроке?

Перемещение детей на уроке лишает учителя его привычного центрального места, и некоторые учителя, может быть, поначалу и почувствуют себя не в своей тарелке, лишившись своей «кафедры», с которой так удобно «вещать истины». Но если ваши ученики начнут на уроке действовать активнее и сами начнут проявлять инициативу, а вы им будете в этом помогать, оставаясь при этом в тени, то именно тогда вы станете настоящим режиссером урока, ведь режиссер не тот, кто много говорит о своих замыслах, а тот, кто умеет осуществить их с помощью актеров. И кто, восторженно наблюдая за актерами на хорошем спектакле, вспомнит режиссера?



Пятое правило. Урок не должен превращаться в театр одного актера - учителя. Театр - искусство коллективное. Нужно дать возможность детям поиграть интересные роли в процессе общения на уроке. Неформальное общение на уроке все равно происходит. Даже у самого авторитарного учителя дети умудряются выстраивать свою «тайную жизнь» (обмениваются записками, болтают за спиной педагога). Так что если мы эту тайную жизнь легализуем и общаться на уроке будет можно, но именно по поводу изучаемого на уроке, то мы действительно реализуем театральный принцип коллективности. Многие ученые, психологи и педагоги предупреждали, что сольная педагогика, как бы она ни была на первый взгляд привлекательна и «показательна» (в том смысле, что такие уроки хорошо показывать), мало что дает для развития детей. Детям должно казаться, что они все делали на уроке сами: читали, считали, оценивали, обсуждали, делали выводы.

Устранить себя на уроке и дать возможность действовать ребенку - это высший пилотаж педагогического мастерства. Мне могут возразить: о какой возможности вы говорите! Они ведь ничего не хотят делать! Вот и приходится чуть не плясать перед ними. Вот в этом-то и загвоздка, «фишка», как говорят дети, сделать так, чтобы захотели. Учитель (страшным голосом): «А сейчас к доске отвечать пойдет... Петров! Ну, посмотрим, посмотрим, что ты у нас дома подготовил...» Даже если задание Петров сделал, такая форма опроса вызывает страх и нежелание отвечать.

Рискну предложить такой вариант опроса. Учитель: «Пожалуйста, встаньте те, кто выполнил домашнее задание и скажите: «Это я». Замечательно, больше половины класса. Теперь каждый, кто выполнил, найдите в классе того, кто не выполнил, и сядьте с ним за одну парту». Если выполнивших или не выполнивших не поровну, то получатся тройки или даже четверки, или у одного выполнившего два-три не выполнивших или, соответственно, наоборот. Учитель предлагает за пять минут подготовить сегодняшнего потенциального двоечника к ответу по теме домашнего задания, придумав коллективно (в тех же двойках-тройках-четверках) пять вопросов, которые могут проверить знания по изучаемой теме. Затем обменяться «двоечниками», опросить их по вашему вопроснику и оценить ответ. При конфликтных случаях пусть группы докажут, что их «двоечник» на все эти предложенные вопросы смог бы ответить правильно (понятно, что за пять минут дети не выучат то, что надо выучить за два часа, но какое-то представление о задании они получат, что много лучше, чем ничего). Конечно, такая организация работы требует определенного навыка, скорости, но то, что детям будет интересно отвечать домашнее задание, это точно.

Шестое правило. Монотонная невыразительная речь актера не способствует тому, чтобы зрители внимательно вслушивались в каждое слово, актеру, а также учителю необходимо работать над выразительностью речи. Как это сделать? В первую очередь нужно разнообразить задачи, с которыми учитель обращается к детям. Чаще всего педагоги «объясняют» и «спрашивают», это, можно сказать, основные его рабочие инструменты. Но мир словесных действий огромен и разнообразен. Макаренко мечтал, чтобы педагоги могли произнести фразу «поди сюда» двадцатью шестью способами, именно тогда, он считал, их общение с учеником станет эффективным.

Седьмое и последнее: сверхзадача актера и сверхзадача учителя. Понятие сверхзадачи актера впервые ввел в театральный обиход К.С. Станиславский. Сверхзадачу он понимал как глубинную, настоящую внутреннюю задачу актера, с которой тот выходит на сцену. Или он выходит показать себя, продемонстрировать свой талант и получить за это похвалу, или он выходит служить искусству. «Люби искусство в себе, а не себя в искусстве!» - эти слова знаменитого режиссера знают все ученики театральных вузов, но не все, конечно, им следуют, иначе откуда бы возникали в театрах ссоры, обиды, зависть и склоки? «Люби самого ребенка, а не свои педагогические достижения», может быть, так можно перефразировать знаменитые слова Станиславского? Любить хорошего ребенка легко, а как любить двоечника, который систематически не готовится к урокам, да еще и грубит? Это действительно трудно и в этом, наверное, и мастерство, и тайна, и сверхзадача педагогической профессии: в абсолютно каждом ребенке увидеть личность, не унизить, не оскорбить, а наоборот, поддержать, помочь, а если получится, то при этом еще чему-то научить.


Каталог: materials
materials -> Примерная программа дисциплины психология журналистики
materials -> Тема 10. Учение о бытии (онтология)
materials -> Методические рекомендации и планы семинарских занятий часть 2 «Систематическая философия»
materials -> Феденок Ю. Н., Буркова В. Н., Бутовская М. Л
materials -> Департамент образования города Москвы
materials -> Учебно-методический комплекс обсужден и утвержден на заседании кафедры клинической и специальной психологии
materials -> Вопросы к зачету
materials -> В педагогике различают несколько моделей обучения
materials -> Практикум по профориентации дс специальность 030301 Психология, квалификация специалиста Курс 5 заочной формы обучения
materials -> Методические указания для подготовки к входному компьютерному тестированию по возрастной и педагогической психологии для специальности 1-01 01 02 Дошкольное образование


Поделитесь с Вашими друзьями:
1   ...   5   6   7   8   9   10   11   12   13


База данных защищена авторским правом ©dogmon.org 2019
обратиться к администрации

    Главная страница